REVOLUCIÓN ARTÍSTICA DEL SIGLO XIX.
La ruptura de la tradición se llevó a cabo durante la Revolución Francesa, esta ruptura hizo cambiar totalmente la situación en que vivieron y trabajaron los artistas. La Revolución Industrial comenzó a destruir las propias tradiciones del quehacer artístico, la obra manual dio paso a la producción maquinista; del taller a la fábrica.
- ARQUITECTURA
La cantidad de edificios construidos en el siglo XIX fue mayo que la de todos las épocas anteriores juntas. Hubo una gran expansión de las ciudades en Europa y América.
Sin embargo esta época de gran actividad constructora carecía de estilo propio, pues se seguían utilizando estilos antiguos, tales como el Gótico, Renacimiento y Barroco.
 |
| Fuente: http://contenidos.educarex.es |
- PINTURA
En este apartado para entender la evolución de la pintura se mostrarán los hechos, comparaciones y puntos mas relevantes de la época en un sistema de listado, al igual que artistas y sus obras.
Durante el siglo XIX los artistas perdieron la sensación de seguridad en su trabajo y artistas de todo el mundo afluyeron a Paris.
Jean Auguste Dominique Ingres (1780 - 1867)
- Fue el mas destacado pintor tradicionalista de la primera mitad del siglo XIX.
- Insistió en la disciplina de precisión absoluta en el estudio del natural y combatió la improvisación y el desaliño.
- Una de sus obras mas famosas es la "Bañista de Valpinçon" (1808).
 |
| Fuente: http://www.artehistoria.com |
Eugéne Delacroix (1798 - 1863)
- Delacroix pertenecía a la estirpe de grandes revolucionarios. No aceptaba las normas de la academia, consideró que en la pintura, el color era mas importante que el dibujo, estaba cansado de los temas cultos de la Academia.
- Se asemeja a Turner y prefería a Rubens y admiraba al paisajista Camille Corot.
- Pintura "Caballería árabe a la carga" (1832)
- Pintura "Caballería árabe a la carga" (1832)
 |
| Fuente: http://www.wga.hu |
> El paisaje estaba destinado a convertirse en el tema mas importante del siglo XIX. Durante la época de la Revolución de 1848 un grupo de artistas se reunió para observar a la naturaleza con ojos limpios.
Jean François Millet (1814 - 1875)
- Se propuso pintar escenas de la vida de los campesinos (Es un rastro de Realismo).
- Su pintura Las espigadoras (1857)
 |
| Fuente: https://reproarte.com |
Gustave Courbet (1819 - 1877)
- Inauguró la exposición "Le Réalisme"
- Su realismo señalaría una revolución artística. Courbet sólo quería ser discípulo de la naturaleza.
- No deseaba la belleza, sino la verdad.
- Pintura "Bonjour Monsieur Courbet" (1854)
> La tercera oleada revolucionaria en Francia (tras la primera de Delacroix y la segunda de Courbet) fue iniciada por Edouard Manet.
Edouard Manet (1832 - 1883)
- Manet y sus seguidores realizaron una revolución en la transcripción de los colores.
- A manet lo influye Goya.
- Durante esta época nace el "salón de los rechazados"
- Su pintura "Olympia" (1863) Es un parteaguas en la historia de la pintura.
Claude Monet (1840 - 1926)
-Ayudó a desarrollar las ideas de Manet.
- El proponía que sólo se debía pincelar delante del natural y que toda reproducción debía necesariamente concluirse sobre el terreno.
- Monet conoce y tiene influencias de Turner
- Gracias a su pintura "Impresión: Amanecer" (1874) nace la expresión "Impresionistas"
> Los jóvenes pertenecientes al grupo juvenil de los impresionistas aplicaron sus nuevos principios no solamente al paisaje, sino también a cualquier escena de vida cotidiana.
Pierre Auguste Renoir (1841 - 1919)
- Formó parte del grupo de los impresionistas que quería pintar escenas de la vida cotidiana.
- Una de sus obras mas famosas es "Baile del Moulin de la Galette" (1876)
> Transferir la verdadera experiencia visual del pintor al espectador fue el verdadero propósito de los impresionistas. Años después de haberse creado, el triunfo del impresionismo fue rotundo, que incluso Monet y Renoir vivieron o suficiente para recoger los frutos de su victoria.
> Los impresionistas tuvieron dos grandes aliados que ayudaron a que los hombres del siglo XIX vieran al mundo con ojos distintos:
- La fotografía: Ayudó a descubrir el encanto de las visitas fortuitas y ángulos de visión inesperados.
- La estampa coloreada japonesa: Que contenían escenas de la vida popular.
>¿Por qué motivo tenían que aparecer siempre en un cuadro las partes importantes de cada figura en una escena?
Edgar Degas (1834 - 1917)
- Este pintor perteneció a la generación de Manet y sentís una gran admiración por Ingres.
- Quiso pintar y plasmar la impresión del espacio y la solidez de las formas vistas desde distintos ángulos.
- Lo que le importaba era el juego de la luz y la sombra sobre las formas humanas.
- Es conocido por su pinturas sobre las bailarinas de Ballet
Victor Horta (1861 - 1947)
- Introduce la líneas curvas del arte oriental utiliza estructuras de acero.
- Escalera en el hotel Tassel. 1893.
- Inauguró la exposición "Le Réalisme"
- Su realismo señalaría una revolución artística. Courbet sólo quería ser discípulo de la naturaleza.
- No deseaba la belleza, sino la verdad.
- Pintura "Bonjour Monsieur Courbet" (1854)
 |
| Fuente: http://www.dospotencias.com.ar |
Edouard Manet (1832 - 1883)
- Manet y sus seguidores realizaron una revolución en la transcripción de los colores.
- A manet lo influye Goya.
- Durante esta época nace el "salón de los rechazados"
- Su pintura "Olympia" (1863) Es un parteaguas en la historia de la pintura.
 |
| Fuente: http://www.artexpertswebsite.com |
-Ayudó a desarrollar las ideas de Manet.
- El proponía que sólo se debía pincelar delante del natural y que toda reproducción debía necesariamente concluirse sobre el terreno.
- Monet conoce y tiene influencias de Turner
- Gracias a su pintura "Impresión: Amanecer" (1874) nace la expresión "Impresionistas"
 |
| Fuente: https://almargendefermat.files.wordpress.com |
Pierre Auguste Renoir (1841 - 1919)
- Formó parte del grupo de los impresionistas que quería pintar escenas de la vida cotidiana.
- Una de sus obras mas famosas es "Baile del Moulin de la Galette" (1876)
 |
| Fuente: http://fcalzado.es |
> Los impresionistas tuvieron dos grandes aliados que ayudaron a que los hombres del siglo XIX vieran al mundo con ojos distintos:
- La fotografía: Ayudó a descubrir el encanto de las visitas fortuitas y ángulos de visión inesperados.
- La estampa coloreada japonesa: Que contenían escenas de la vida popular.
>¿Por qué motivo tenían que aparecer siempre en un cuadro las partes importantes de cada figura en una escena?
Edgar Degas (1834 - 1917)
- Este pintor perteneció a la generación de Manet y sentís una gran admiración por Ingres.
- Quiso pintar y plasmar la impresión del espacio y la solidez de las formas vistas desde distintos ángulos.
- Lo que le importaba era el juego de la luz y la sombra sobre las formas humanas.
- Es conocido por su pinturas sobre las bailarinas de Ballet
 |
| Fuente: http://www.arteespana.com |
- ESCULTURA
La escultura se lazó rapidamente a la lucha por el modernismo. Unos de sus máximos exponentes es Rodin.
Auguste Rodin (1840- 1917)
Rodin fue un famoso escultor pero que en su estilo prefirió dejar algo a la imaginación del espectador, por lo que desdeño la apariencia superficial del acabado: dejaba partes de la piedra sin tocar para ofrecer la impresión de que su figura estaba surgiendo del caos y tomando forma.
- Una de sus famosas esculturas es "El beso"
 |
| Fuente: https://leiter.files.wordpress.com |
EN BUSCA DEL NUEVO ARTE, FINALES DEL SIGLO XIX.
Los artistas ansiaban un arte nuevo, cimentado en una nueva concepción de los fines y posibilidades inherentes a cada materia.- ARQUITECTURA
Victor Horta (1861 - 1947)
- Introduce la líneas curvas del arte oriental utiliza estructuras de acero.
- Escalera en el hotel Tassel. 1893.
 |
| Fuente: http://i.imgur.com/1STn5.jpg |
- PINTURA.
Los artistas querían resolver nuevos problemas del arte.
Paul Cézanne (1839 - 1906)
En su juventud tomó parte en las exposiciones impresionistas, después de haber sido víctima del rechazo se alejó del grupo de impresionistas. Cézanne tenía nuevas cosas en mente, su tarea consistía en pintar del natural, hacer uso de los descubrimientos de los impresionistas y, sin embargo recuperar el sentido del orden.
- Ambicionaba los colores fuertes e intensos, quería captar las tonalidades opulentas y plenas.
- Quería convertir al impresionismo en algo mas sólido y darle sentido de orden.
Uno de los primeros logros fue su obra "La montaña Santa Victoria vista desde Bellevue" 1885.
Vincent Van Gogh (1853 - 1890)
Era un joven apasionado que se fue a vivir a Arlés en busca de la intensa luz y de los colores. En 1888 tuvo un ataque de locura y en 1889 se recluyó en un asilo de enfermos mentales, hasta su muerte en 1890.
Sus cuadros mas famosos fueron pintados durante tres años interrumpidos por crisis mentales y espirituales. Uno de sus cuadros mas famosos es "La habitación de Vincent en Arlés" 1889.
Paul Gaugin (1848 - 1903)
Gaugin se dirigió a Tahití en busca de una vida sencilla, pues llegó a convencerse de que estaba en peligro de volverse rutinario y superficial y de que toda la habilidad y conocimientos que se habían acumulado en Europa había privado a los hombres de lo mas importante; la intensidad y la fuerza del sentir y la manera espontánea de expresarlo.
A su regreso de Tahití trajo consigo obras que se le denominarían como salvajes, primitivas y barbaras. Gaugin se esforzó en retratar con este estilo primitivo, simplificando los contornos de las formas y no eludiendo el empleo de grandes manchas de fuertes colores.
Sintiéndose incomprendido en Europa, se regresa definitivamente a Tahití y muere en la soledad, víctima de las enfermedades. Una de sus obras mas importantes es "Te Rerioa" 1897.
> Cézanne, Van Gogh y Gaugin fueron tres desesperados solitarios que trabajaron con pocas esperanzas de ser comprendidos nunca.
TODA LA INFORMACIÓN EXPUESTA EN ESTE ARTÍCUO FUE TOMADA DEL LIBRO HISTORIA DEL ARTE DE ERNST GOMBRICH.
Las obras siguientes son: Los girasoles y la Habitación de Vincent de Arlés.
Estas dos pinturas son de las mas famosas obras de Van Gogh, en estas podemos apreciar el sello característico del pintor, en la pintura de los girasoles el color es la partes mas importantes, pues Van Gogh logra una intensidad del color amarillo nunca antes visto.
En la segunda pintura también destacan los colores, pero mas aún la composición de la obra, porque yo veo los primeros rastros del cubismo.
En estas dos obras se aprecia el deseo de Gaugin por simplificar los contornos y el uso de los colores de diferente manera, las dos pinturas son innovadoras en cuanto el tema, el trazo y la espontaneidad en las que fueron pintadas.
La pintura del grito es una obra muy famosa alrededor del mundo. Estas dos pinturas son de las mas relevantes de E. Munch, porque en ellas se puede apreciar una nueva forma de sentir y apreciar las pinturas, Munch logra plasmar toda una gama de sentimientos virales en sus pinturas, a través de sus trazos curvos y colores vibrantes. Sus obras se caracterizan por estar cagados de sensaciones, por ser pinturas violentas que te sacuden los sentidos.
- Ambicionaba los colores fuertes e intensos, quería captar las tonalidades opulentas y plenas.
- Quería convertir al impresionismo en algo mas sólido y darle sentido de orden.
Uno de los primeros logros fue su obra "La montaña Santa Victoria vista desde Bellevue" 1885.
Vincent Van Gogh (1853 - 1890)
Era un joven apasionado que se fue a vivir a Arlés en busca de la intensa luz y de los colores. En 1888 tuvo un ataque de locura y en 1889 se recluyó en un asilo de enfermos mentales, hasta su muerte en 1890.
Sus cuadros mas famosos fueron pintados durante tres años interrumpidos por crisis mentales y espirituales. Uno de sus cuadros mas famosos es "La habitación de Vincent en Arlés" 1889.
 |
| Fuente: http://cdn4.dogomedia.com |
Gaugin se dirigió a Tahití en busca de una vida sencilla, pues llegó a convencerse de que estaba en peligro de volverse rutinario y superficial y de que toda la habilidad y conocimientos que se habían acumulado en Europa había privado a los hombres de lo mas importante; la intensidad y la fuerza del sentir y la manera espontánea de expresarlo.
A su regreso de Tahití trajo consigo obras que se le denominarían como salvajes, primitivas y barbaras. Gaugin se esforzó en retratar con este estilo primitivo, simplificando los contornos de las formas y no eludiendo el empleo de grandes manchas de fuertes colores.
Sintiéndose incomprendido en Europa, se regresa definitivamente a Tahití y muere en la soledad, víctima de las enfermedades. Una de sus obras mas importantes es "Te Rerioa" 1897.
> Cézanne, Van Gogh y Gaugin fueron tres desesperados solitarios que trabajaron con pocas esperanzas de ser comprendidos nunca.
TODA LA INFORMACIÓN EXPUESTA EN ESTE ARTÍCUO FUE TOMADA DEL LIBRO HISTORIA DEL ARTE DE ERNST GOMBRICH.
LO MAS RELEVANTE DE ALGUNOS ARTISTAS.
- Vincent Van Gogh.
¿Por qué se cortó la oreja?
Se cortó la oreja porque no era capaz de dibujarla con exactitud en su autorretrato.
Las obras siguientes son: Los girasoles y la Habitación de Vincent de Arlés.
 |
| Fuente: http://upload.wikimedia.org |
|
| Fuente: http://cdn4.dogomedia.com |
En la segunda pintura también destacan los colores, pero mas aún la composición de la obra, porque yo veo los primeros rastros del cubismo.
- Paul Gaugin.
 |
| Fuente de ambas imágenes: http://4.bp.blogspot.com |
- Edvard Munch.
Obras: El grito y El Beso.
 |
| Fuente: http://pendientedemigracion.ucm.es |
 |
| Fuente: http://www.jornada.unam.mx |
- Augusto Rodin
La característica principal las obras de Rodin es que transformó la forma de hacer esculturas, porque las dejaba "incompletas" pero lo que el artista quería lograr es que las esculturas tuvieran mas impacto y que estuviera mas alejada de los modelos clásicos.
 |
| EL PENSADOR FOTO POR: CYNTHIA ARELY JACINTO CRUZ |
 |
| LAS PUERTAS DEL INFIERNO FOTO POR: CYNTHIA ARELY JACINTO CRUZ |
